Exhibition 18
Exhibition 18
Eröffnung: 29. Juni
18:00 - 20:00 Uhr
PAPIER
Clara Brörmann, Monika Goetz, Henrik Eiben, Ursula Sax, Hanns Schimansky, Carsten Sievers, Lisa Tiemann
Wir freuen uns sehr, die Gruppenausstellung ‚PAPIER‘ bei STUDIO 4 BERLIN ankündigen zu dürfen. In freundlicher Zusammenarbeit mit den Galerien Inga Kondeyne und Semjon Contemporary zeigen wir Werke von Clara Brörmann, Henrik Eiben, Monika Goetz, Ursula Sax, Hanns Schimansky, Carsten Sievers und Lisa Tiemann.
Clara Brörmann (*1982, Duisburg) nähert sich mit ihren beiden ausgestellten Querformaten dem Medium Papier nicht mittels Zeichnung, sondern über die Arbeit mit collagiertem Transparentpapier. In ihrer Werkreihe ‚Diaphane‘ legt sie geometrische Ausschnitte von unterschiedlich farbigem Transparentpapier übereinander und lässt so vielschichtige, komplexe Form- und Farbkompositionen entstehen. Der Prozess der Zerstörung und Erneuerung bildet die Grundlage für den Aufbau ihrer Bilder. Es entstehen Formen und Strukturen, die in der nächsten Aktion wieder entfernt oder überlagert werden.
Der in Hamburg lebende Henrik Eiben (*1975, Tokio) nimmt mit der feinen Zeichnung ‚Charade‘ und dem in Zusammenarbeit mit der in Berlin-Kreuzberg ansässigen HANDSIEBDRUCKEREI entstanden Mittelformat ‚Blue in Green‘ an der Ausstellung teil. In seinem Produktionsprozess besteht stets ein Gleichgewicht zwischen Widerspruch und Schönheit. Gewicht, Leichtigkeit und Farbe spielen eine wichtige Rolle bei seinen Erkundungen von Materialien, Maßstäben, räumlichen Beziehungen und seinem sich ständig erweiternden Formenvokabular.
An der rechten langen Wand des Raumes begegnen wir der großformatigen, zweiteiligen Papierarbeit ‚Burnt‘ von Monika Goetz (*1968, Würzburg). Die in Berlin lebende Künstlerin hat mit Hilfe von Laserstrahlen eine aufgehende Sonne auf zwei Papierbahnen eingebrannt. Stellenweise ist das Papier durch den Laser regelrecht verletzt, teilweise wurde nur die Oberfläche verbrannt und es sind leichte Schmauchspuren zu erkennen. Die hohe Intensität der gebündelten Strahlen ahmt in gewisser Weise die Sonnenstrahlen nach. Was ist, wenn die Sonne so stark strahlt, dass sie nicht mehr Leben erzeugt, sondern durch die zu hohe Energiedichte zerstörerisch wirkt? Was, wenn die Sonne intervenieren, wenn sie ermahnen und auf potenzielle Gefahren aufmerksam machen will?
Bereits im Alter von 15 Jahren begann Ursula Sax (*1935, Backnang) ihr Studium der Bildhauerei an der Akademie für Bildende Kunst in Stuttgart. Seitdem hat sie in ihrer künstlerischen Praxis eine beeindruckende Bandbreite an Materialien erforscht, zu denen neben Papier auch Stein, Bronze, Eisen und Edelstahl, Porzellan, Holz, Wolle, Stoff und Keramik zählen. Wir freuen uns ganz außerordentlich über die beiden ‚Nähzeichnungen‘ als Leihgaben durch die Galerie Semjon Contemporary.
Ausgestellt werden vier Werke des in Berlin lebenden Künstlers Hanns Schimanksy (*1949, Bitterfeld). Aus einer anfänglichen Gegenständlichkeit entwickelte Schimansky über Jahrzehnte eine subtile abstrakte und dabei fesselnde zeichnerische Sprache. Diese ist zum einen geprägt von repetitiven, geometrischen Formanordnungen, zum anderen von Schimanskys unver-wechselbaren Faltungen, die seinen Arbeiten plastische Dimensionen verleihen. Wir möchten uns besonders herzlich bei Inga Kondeyne bedanken, die uns für die aktuelle Ausstellung wunderbare Papierarbeiten von Hanns Schimansky, der von 1998 bis 2015 eine Professur in Berlin-Weißensee innehatte, zur Verfügung gestellt hat.
Auch Arbeiten von Carsten Sievers (*1969, Frankfurt am Main) waren kürzlich in der Galerie Inga Kondeyne zu sehen und nun zeigt Sievers bei STUDIO 4 BERLIN zwei gefaltete, mehrfarbige Papierarbeiten und eine Arbeit aus Transparentpapier und Klebeband, auf die mit Grafit gezeichnet wurde. Der in Berlin lebende Künstler beschäftigt sich seit Mitte der 1990er Jahre in seiner künstlerischen Arbeit mit Faltungen. Für die farbigen, gefalteten Werke zeichnet Sievers in mehreren Arbeitsgängen zunächst Systeme aus sich überschneidenden, voneinander ab-prallenden oder parallellaufenden Linien, die in ihrer klaren Konstruiertheit an Architektur-zeichnugen erinnern, und die er anschließend der Länge nach einfaltet. Das klare Konstrukt wird dadurch gebrochen, Linien werden geteilt oder umgeleitet und es entsteht eine von Tiefe, Abwechslung und Unvorhersehbarkeit geprägte Komplexität.
Ein starker skulpturaler Beitrag zur Ausstellung kommt von der ebenso in Berlin lebenden Bildhauerin Lisa Tiemann (*1981, Kassel). Die aus Papiermaché und glasierter Keramik gefertigte Arbeit gehört zur Serie der so genannten ‚COUPLES‘, die sie seit 2016 entwickelt. Tiemann beschäftigt sich mit der Spannung zwischen zwei Elementen und den Reizen unterschiedlicher Materialität. In der aktuellen Schau steht Tiemanns Arbeit auf dem Boden und besticht durch ein harmonisches und dennoch kontrastsreiches Zusammenspiel der tiefblauen Keramikglasur im Verhältnis mit dem aus Papiermaché hergestellten Form. Die Künstlerin lotet auch hier bestimmt und dabei poetisch die Grenzen von Materialeigenschaften, Stabilität und Schwerkraft aus.
Die Eröffnung findet am Donnerstag, 29. Juni 2023 von 18 bis 20 Uhr statt.
Die Ausstellung ist bis zum 29. Juli zu sehen.
Wir schicken Ihnen gerne weiterführende Informationen und Bildmaterial: info@studio4berlin.com
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PAPIER
With works by Clara Brörmann, Henrik Eiben, Monika Goetz, Ursula Sax, Hanns Schimansky, Carsten Sievers, Lisa Tiemann
We are very pleased to announce the group exhibition 'PAPIER' at STUDIO 4 BERLIN. In collaboration with the galleries Inga Kondeyne and Semjon Contemporary we show works by Clara Brörmann, Henrik Eiben, Monika Goetz, Ursula Sax, Hanns Schimansky, Carsten Sievers, Lisa Tiemann.
Clara Brörmann (*1982, Duisburg) approaches the medium of paper not by means of drawing, but by working with collaged transparent paper. In her series of works 'Diaphane', she superimposes geometric cut-outs of differently colored transparent paper, thus creating multi-layered, complex compositions of form and color. The process of destruction and renewal forms the basis for the construction of her works. Forms and structures emerge, which are removed or superimposed again within the next step.
Hamburg-based artist Henrik Eiben (*1975, Tokyo) participates in the exhibition with the delicate drawing ‚Charade‘ as well as with the medium format ‚Blue in Green‘, created in cooperation with HANDSIEBDRUCKEREI in Berlin-Kreuzberg. In his production process, there is always a balance between contradiction and beauty. Weight, lightness and color play an important role in his explorations of materials, scale, spatial relationships and his ever-expanding vocabulary of forms.
On the right long wall of the room, we encounter the large-scale, two-part paper work 'Burnt' by von Monika Goetz (*1968, Würzburg). The artist, who lives in Berlin, has burned a rising sun onto two panels of paper, using laser beams. In places, the paper has literally been injured by the laser, in others only the surface has been burned and slight traces of smoke can be seen. In a certain way the high intensity of the bundled laser rays imitates the rays of the sun. What if the sun's radiation is so strong that it no longer generates life, but is destructive due to the excessive energy density? What if the sun wants to intervene, if it wants to admonish and draw attention to potential dangers?
At the age of 15, Ursula Sax (*1935, Backnang) began her studies in sculpture at the Academy of Fine Arts in Stuttgart. Since then, she has explored an impressive range of materials in her artistic practice, including not only paper but also stone, bronze, iron and stainless steel, porcelain, wood, wool, fabric, and ceramics. We are extraordinarily excited about the two 'Nähzeichnungen' (sewing machine drawings) on loan through Semjon Contemporary.
On display are four works by Berlin-based artist Hanns Schimanksy (*1949, Bitterfeld). From an initial figurativeness, he developed a subtle, abstract, and yet captivating drawing language over the decades. It is characterized in part by repetitive arrangements of geometric forms and in part by Schimansky's unmistakable folds, which give his works plastic dimensions. We would like to express our special thanks to Inga Kondeyne, who has provided us with wonderful works on paper for the current exhibition by Hanns Schimansky, who held a professorship in Berlin-Weißensee from 1998 to 2015.
Works by Carsten Sievers (*1969, Frankfurt am Main) were also recently on view at Galerie Inga Kondeyne, and now Sievers is showing at STUDIO 4 BERLIN two folded, multi-colored works on paper and a work made of transparent paper and adhesive tape, on which he has drawn with graphite. The Berlin-based artist has been working with folds in his artistic practice since the mid-1990s. For the colored, folded works, Sievers first draws systems of overlapping, diverging or parallel lines in several work steps, which in their clear construction are reminiscent of architectural drawings, and which he then folds in lengthwise. The clear construct is thus broken, lines are divided or diverted, and a complexity characterized by depth, variety, and unpredictability emerges.
A strong sculptural contribution to the exhibition comes from the Berlin-based sculptor Lisa Tiemann (*1981, Kassel). The work, made of papier-mâché and glazed ceramics, is part of the series of so-called 'COUPLES' that she has been developing since 2016. Tiemann deals with the tension between two elements and the attractions of different materiality. In the current show, Tiemann's work stands on the floor and captivates with a harmonious yet contrasting interplay of the deep blue ceramic glaze in relation to the form made of papier-mâché. Here, too, the artist resolutely and yet poetically explores the limits of material properties, stability, and gravity.
The opening reception is on Thursday, June 29, 2023 from 6 to 8 pm.
The exhibition will be on view until July 29, 2023.
We will gladly send further information and images: info@studio4berlin.com
STUDIO 4 BERLIN
Krumme Straße 35-36